הגדרת עדשת מצלמה
אם אתה חוזר ומסתכל מקרוב על כתיבת סיפור או ספר שלא רצית להניח, לרוב תגלה שההגדרות בסיפור היו בעלות מגוון נקודות מבט שאיפשרו לך, כקורא, להיות מעורבים לחלוטין. ושקוע בזה.

שינוי הפרספקטיבה בסיפור מצילום מקרוב - לצילום אמצעי - לצילום לטווח ארוך משנה את האוריינטציה של הקורא ובכך מעניק להם תחושת מעורבות.

בדומה לבמאי של סרט, הוספת זוויות ומרחקים שונים להגדרות שלך היא בחירה שאתה עושה ככותב. ההחלטות שלך מראות נקודות מבט שונות בהתאם לטכניקת ההגדרה שבחרת.

בואו נשתמש בהכללה מסרט קאובוי של ג'ון וויין כדוגמה:

הסרט מתחיל בסצנה של קבוצה גדולה של אינדיאנים אמריקאים רוכבים על סוסיהם במהירות במורד שביל על הר במרחק. זו זריקה ארוכה.

בשלב הבא אתה רואה קבוצה של ארבעה גברים על סוסים משוחחים יחד ואולי מצביעה לעבר קבוצת ההודים הגדולה שמתחילה להתקרב. זו זריקה אמצעית.

לבסוף, אתה רואה צילום של ג'ון וויין יושב על סוסו והמצלמה מתקרבת עד שהמסגרת רק מציגה את ראשו וכתפיו. זו צילום מקרוב.

בשלוש הזריקות הללו אנו לומדים שקבוצה גדולה של הודים ממהרים במורד הר לעבר הקבוצה הקטנה יותר מבין ארבעה הבוקרים. ואז אנו למדים שלגיבור, ג'ון וויין, יש הוראות לעזור לקבוצה של ארבעה גברים, שמודאגים מאוד.

אם היית כותב את החלק הזה של הסיפור מנקודת מבט או נקודת מבט אחת, אמור את הקבוצה של ארבעה גברים שאנו קוראים לקוראים על האינדיאנים הרחק מרחוק כשהם מתקרבים יותר. אנו גם למדים על הגיבור שיעזור לקבוצת גברים זו. עם זאת, איננו יכולים ללמוד על הגברים בפועל בקבוצה של ארבעה מכיוון שאנו רואים הכל מנקודת המבט שלהם.

עכשיו אם תשתמש בפרספקטיבה של מספר למשל, שמסתכל מלמטה, תראה את ההודים ואולי יהיה לך מידע נוסף עליהם. אתה תראה את הקבוצה של ארבעה גברים ותדע איך הם נראים ואיך הם נשמעים כך שיהיה לך מידע נוסף עליהם. ותראו גם את הגיבור.

ישנם שני דפוסים עיקריים לשימוש בפרספקטיבה בכתיבת היצירתיות שלך. הראשון הוא לעבור מצילום ארוך טווח - לזריקה אמצעית - לקליעה מקרוב. השנייה היא לעבור מכדור צילום מקרוב - זריקה אמצעית לבין זריקת טווח רחוק.

שני התבניות העיקריות הללו אינן משובצות באבן. יש זמנים שבהם תרצה להשתמש בצילום מקרוב - לצילום לטווח ארוך או להפך. זה תלוי בך ככותב. עם זאת, זכור כי נקודת השימוש בפרספקטיבה היא לעזור לקורא שלך להבין את הסיפור ולשמור עליו מעורב.

כלל אצבע אחד הוא להשתמש בצילום לטווח הארוך - לצילום אמצעי - לצילום מקרוב אם אתה מגדיר את הסצנה במקום אקזוטי. על ידי שימוש ברצף זה תוכלו להתריע בפני הקורא על המיקום האקזוטי, כך שיידעו לאן הפעולה הולכת להתרחש. ואז על ידי מעבר לצילום האמצעי ואחריו צילום מקרוב אתה מאפשר להם להרגיש באמת את הסצינה בצורה אינטימית ומוכרת יותר. זה יאפשר להם להרגיש בנוח בסצנה גם אם הם לא מכירים את המיקום עצמו.

כשאתה מתקן את הטיוטה הגסה שלך, תיהנה לשנות את נקודת המבט בסצינות שלך עד שתרגיש כאילו יש לך את התמהיל המתאים לקוראים שלך.

זכור, כל הנקודה של שימת לב להגדרות בסצנות שלך היא לערב את הקהל שלך בסיפור שלך כדי שיוכלו לקבל חוויה נהדרת עם זה.




עקוב אחר @ThriveandGrowMe





הוראות וידאו: כל מה שרצית לדעת על עדשות (והמספרים המוזרים שכתובים עליהן) (מאי 2024).