מארק רותקו על הטבע והסוריאליזם

• מאי 2, 2024

זה התחיל בשנת 1948 עם רטרוספקטיבה של בונרד ב- MOMA בניו יורק ואז בשנת 1949 נתלה שם "הסטודיו האדום" של מאטיס. אמנים אלה, המשתמשים בצבעים יוצאי דופן, יחד עם גוגין, ישפיעו רבות על האמן מארק רוטקו.

הסגנון שלו היה זה של צורה אופקית. רדיקלי למדי לתקופתו, אבל מה היינו מחשיבים בעכשווי אם נצבע היום. כינוי "סוריאליזם ביומורפי" הוא יוגדר כ"צורות מופשטות שהתעוררו או מאיימות להתעורר לחיים. "

רותקו פירש את האופקים והאנכיות של נוף העיר. המדיום שלו היה בצבעי מים והוא היה מכבס רחצה או משתמש בשכבות. הוא ביטל את השימוש במתאר, ומאפשר לצורות הצבע שלו ליצור ולהגדיר את הקצוות והגבולות שלהם.

רותקו התבטא במילים אלה:
"אני לא צייר מופשט. אני לא מתעניין בקשר שבין צורה לצבע. הדבר היחיד שאכפת לי ממנו הוא ביטוי הרגשות הבסיסיים של האדם: טרגדיה, אקסטזה, גורל."
כפי שצוטט מ- Wikipedia.org.

גורלו של רותקו היה למעשה טרגדיה. הדיכאון שלו התגשם ביצירותיו הכהות יותר ובשנת 1970 התאבד.

אני באופן אישי חוויתי את הפלא של מארק רותקו בכך שהוקף אותי ביצירותיו באוסף פיליפס בוושינגטון, D.C. באותה תקופה הייתי נייטרלי לדעתי של האמן. ישבתי מול הציור וזו באמת הייתה חוויה מיסטית / רוחנית. הבחנתי בכל מכת מכחול וטפטוף צבע. אני מניח שהרגשתי כמו שהאחות ונדי עשתה עם יצירה של אגנס מרטין. אתה נמשך אל הציור ברמה שאולי רק הלב והנשמה שלך יכולים להבין. האם רותקו מצייר חלון שאנחנו לבדנו יכולים לראות פנימה ומחוצה לה?

ראיתי גם ציור של רוטקו מתעורר לחיים (ביומורפיזם). לפני כמה שנים על קו החוף של מיין ראיתי את הזריחה הכי מדהימה. הצבעים היו בצבע חום, צהוב וכתום. חייכתי וידעתי שאמנים כמו רותקו אכן תפסו את הטבע על קנבס ופרשנו אותו באופן שאפשר להבין את האנושות.

גם אתה יכול להיות בעל הדפס של מארק רותקו. "ללא כותרת - צהוב, אדום, כחול."

Artprice.com, "מוביל העולם במידע בשוק האמנות."

כדי לחקור את מחירי שוק האמנות, עליך להזין רק את שם המשפחה של האמן למטה:

הוראות וידאו: ד"ר נטע דורצ'ין: "לאלוהים יש חיבה מיוחדת לחיפושיות" (מאי 2024).